THE CREATIVE INDUSTRY TODAY: A THEORETICAL ANALYSIS

Abstract

This study provides a theoretical analysis of the creative industry from both an economic and sociological perspective. It examines the key concepts that define the creative industry. The study substantiates the need to transition from an industrial to a creative economic development path. The results obtained allow us to develop the theoretical foundations of the creative industry and determine future research in this field

Full Text

С конца XX – начала XXI века в мировой и отечественной науке особое внимание уделяется к тем формам трудовой деятельности, которые основаны на использовании творческого потенциала и интеллектуального капитала. Проводится анализ видов занятости в индустриях, которые определяют труд не физическими и рутинными процессами, а способностями человека к созданию культурных смыслов и инновационных продуктов.

Интерес изучения направления отражается в том, что структура современного социально-экономического развития формируется на творческом и интеллектуальном потенциале человека, формируя из этого ключевой ресурс для развития человека и общества. Согласно исследованию Всемирного банка, на человеческий капитал в 2018 году приходилось примерно 64% всего мирового богатства, подчеркивая его ключевую роль в структуре глобального капитала. В то же время для России по данным Всемирного банка человеческий капитал занимает примерно 46% национального богатства. В ситуации, когда доля человеческого капитала в национальном богатстве стран превосходит долю физических и природных ресурсов, ровно возрастает необходимость осмысления тех форм деятельности, которые наиболее полно используют данный потенциал.

Тем не менее, необходимо решить вопрос тезиса «креативные индустрии». Таким образом, в данной статье предпринята попытка проанализировать основные исследования теоретического представления о сущности креативной индустрии, которые в дальнейшем могут служить основой для будущих исследований. Для достижения цели были изучены ключевые работы по анализу и оценке креативной индустрии с позиции экономического и социологического подхода. На основании проведенного анализа сформулированы авторские выводы к пониманию ключевых моментов креативной индустрии, как перспективной темы для будущих исследований.

Креативная индустрия: экономический подход

Тесная связь с региональными и национальными спецификами и отличий стран между друг другом, приводит к отсутствию универсального понятия «креативная индустрия». Таким образом, современная интерпретация креативной индустрии существует в междисциплинарном поле, что обусловлено сложностью и неоднородностью данного термина. Существуя одновременно в экономическом секторе, культурной сфере и социологическом пространстве, что создает сложность изучения в рамках одного научного направления.

Экономический подход рассматривает креативную индустрию как сектор экономики, создающий добавленную стоимость за счет нематериальных активов, интеллектуальной собственности и результатов творческого труда. В данной парадигме креативность определяется как экономический ресурс, поддающийся измерению в системе расчетов.

Одной из ключевых работ, является работа Джона Хокинса The Creative Economy: How People Make Money from Ideas, в которой была предложена концепция «рынков идей» [1]. Автор подчеркивает, что создание экономической ценности в постиндустриальной экономике через коммерциализацию идей, знаний и любой другой формы интеллектуальной собственности. Бурный рост креативной экономики обуславливается расширением систем патентов и авторского права, а также за счет эффекта внедрения новейших технологий в процессы создания креативных продуктов, приводящих к снижению стоимости производства.

Для развития индустрии необходимы условия и среда, стимулирующие к росту и развитию. Креативные индустрии нуждаются в институциональных условиях:

- Гибкие организационные структуры. К ним относятся временные и самоорганизующиеся кросс-функциональные команды.

- Механизмы управления правами интеллектуальными правами. К ним относятся авторские права и патенты.

- Доступ к образованию и исследовательским платформам.

А благоприятная среда для развития креативной индустрии, характеризуется следующими требованиями:

- Развитие инфраструктуры совместно с государственной поддержкой.

- Города выступают платформой для концентрации человеческого капитала и инноваций.

- Частные компании внедряют в рабочие процессы механизмы для обучения и раскрытия интеллектуальных активов сотрудников.

Непосредственное отношение к креативной индустрии по мнению автора, имеют следующие 15 отраслей:

1. научные исследования и разработки,
2. искусство и антиквариат,
3. архитектура,
4. реклама,
5. художественные ремесла,
6. дизайн,
7. мода,
8. кино,
9. музыка,
10. исполнительские искусства,
11. издательская индустрия,
12. программное обеспечение,
13. игрушки и игры,
14. телевидение и радио,
15. видеоигры и компьютерные игры.

Приведенные отрасли, объединяет производство нематериальных ценностей, основанных на интеллектуальной собственности и инновациях.

В то же время практическое обоснование экономического подхода произошло в отчете Департамента культуры, медиа и спорта Великобритании (DCMS) [2]. В отчете креативные индустрии как вид деятельности, приобрел определение, «имеющее происхождение в индивидуальном творчестве и обладающие потенциалом создания богатства через генерацию и использование интеллектуальной собственности». Данное определение в свою очередь, послужило ориентиром для стран при формировании национальных классификаций.

Следующее развитие экономического полхода связано с отчетом UNCTAD Creative Economy Report [3]. В котором креативные индустрии анализируются в мировой экономике как стратегический сектор. Креативные товары и услуги в мировой торговли, показывают устойчивый рост, а также имеет высокую устойчивость к экономическим кризисам. Это обуславливается тем, что креативные продукты менее зависимы от физического производства и сырья. Выявленная гибкость индустрии, обеспечивает рост новых форм занятости:

- проектные работы,

- фриланс,

- дистанционные бизнес-модели.

Таким образом, креативная индустрия становится отраслью, инвестирование в которую, стимулирует экономический рост, инновации и конкурентоспособность.

В исследование The Culture and Creative Sectors в 2021 году акцент сделан на анализе процессов влияния креативных индустрий на развитие предпринимательства и трансформацию рынка труда. Креативные индустрии, занимая межотраслевую роль, образуют связующее звено между другими секторами, что приводит к обмену знаниями и идеями, стимулирующими инновационную активность [4].

На основе отчета, подчеркивается мультипликативный эффект индустрии. Оказывая развивающее влияние на смежные сектора, такие так туризм, урбанистика и образование, расширяет возможности для инноваций. Компании в креативном секторе осуществляют не классическое производство товаров и услуг, а участвуют в кросс-инновациях и кокреациях производимых рынком продуктов и услуг.

При этом, несмотря на широкие возможности экономического подхода, ему характерны и ограничения. Так, Дэвид Хезмондалш в своей работе The Cultural Industries, Hesmondhalgh, 2013, приводит доводы, что подобные действия по развитию креативной индустрии с позиции эконмического подхода, приводит к игнорированию культурной и социальной значимости творческих процессов, трансформируя их в функцию экономического производства. Стандартизированные креативных процессов противоречит сути креативности, которая заключается в уникальности и инновационности [5].

Ряд других авторов, указывает, что экономический подход в недостаточной степени учитывает трудовые риски, характерные для креативного сектора:

- высокий уровень нестабильность,

- нерегулярность доходов,

- рост самозанятости,

- отсутствие институциональных гарантий.

Гай Стендинг в своей работе «The Precariat: The New Dangerous Class» [6], связывает распространение гибких форм занятости в творческих индустриях с формированием класса прекариата, характерными чертами которого является социальная уязвимость и ограниченные возможности профессионального роста. В свою очередь, Марк Бенкс отмечает, что ориентация на предпринимательскую модель в креативных профессиях перекладывает риски с организаций на работников, формируя культуру индивидуальной ответственности вместо коллективных механизмов защиты.

Таким образом, экономическая перспектива, хотя и позволяет формировать и прогнозировать развитие креативной индустрии в экономике, но в то же время не дает полноценного объхяснения социальных последствий их развития. Тем самым, это подчеркивает важность междисциплинарного подхода для анализа креативной индустрии.

Креативная индустрия: социологический подход

Социологический подход рассматривает креативную индустрию, акцентируя внимание на ней, как на социальном феномене, связанным с изменением труда, профессиональной идентичности и форм социальной организации.

Одним из основополагающих направлений, стал подход Ричарда Флориды «The Rise of the Creative Class» [7]. Автор утверждает, что рост экономики больше не коррелируется с наличием природных ресурсов и промышленных производств, а зависит от возможностей территорий привлекать и удерживать людей креативного класса, то есть группы людей, основной продукцией которых являются идеи и инновации.

Креативный класс по мнению автора, делится на следующие сегменты:

- супер-креативное ядро;

- ученые и исследователи;

- архитекторы;

- инженеры;

- дизайнеры;

- художники;

- музыканты;

- писатели;

- креативные профессионалы;

- специалисты в сфере ит;

- медицина;

- финансы;

- образования;

- менеджмента.

Деятельность первой группы связана непосредственно с созданием новых форм и содержаний. Вторая группа применяет знания и креативный подход для решения нестандартных задач, и не обязательно создают креативные продукты.

Также автор сформулировал принцип «3Т»:

- технологии;

- талант;

- толерантность.

Благодаря сочетанию трех факторов и в последствии высокого индекса «3Т», города становятся важнейшими центрами притяжения креативного капитала и инноваций.

Из этого развитие территорий связывается с:

- ростом инновационной активности;

- появлением стартапов и венчурного капитала;

- повышением производительности;

- преобразованием городского пространства;

- увеличением занятости в связанных секторах.

Социологический анализ креативной индустрии подводит к исследованию повседневных практик труда и субъективного опыта работника. Одним из исследователей данного направления, является Анджелина МакРобби. В ее исследованиях работники в креативных индустриях находятся в ситуации постоянного противоречия между творческим вдохновением, самовыражением, автономностью и условиями экономической нестабильности, высокой конкуренции и неопределённости профессиональных перспектив. Переход к временным и проектным формам занятости, сопровождается самостоятельным поиском работы и постоянным поддерживанием профессиональной видимости в публичном поле. В сочетании это формирует тенденцию индивидуальной ответственности, в которой успех оценивается как результат личных усилий, а неудача как личная неспособность. Труд становится не только экономической деятельностью, но и частью профессиональной идентичности, что создает конфликты творческой и профессиональной стороны человека.

Таким образом, креативная индустрия оказывается не свободным пространством от трудовых норм, а средой, где проявляются:

- Индивидуализация рисков

- Размытость границ рабочего времени

- Постоянная необходимость самопродвижения.

Социологические исследования в креативной индустрии отражают конфликтность между креативным началом и профессиональной идентичностью человека. Сочетание свободы самореализации и форм труда с высокими трудовыми рисками порождают общую нестабильность занятости в индустрии. Таким образом появляется больше перспектив для изучения креативной индустрии с позиции социологического подхода.

В заключении обозначим ключевые выводы исследования:

1. Креативная индустрия выступает одновременно как экономический сектор и социальная трансформация труда. Экономические подходы фиксирует ее вклад в ВВП, занятость и инновации, но не отражают их социальную и культурную специфику. В свою очередь, социологические подходы выявляют трансформацию трудовых отношений и идентичности, но не предоставляют для анализа функции экономических процессов, что свидетельствует о необходимости междисциплинарного подхода ее изучения.
2. Развитие креативной индустрии сопровождается социальными барьерами. Рост и распространение новых форм труда происходит быстрее появления механизмов регулирования, что влечёт за собой недостаточный уровень социальных гарантий, социальные разрывы в профессиональной среде и нестабильную занятость. Однако, это дает широкое поле для исследований и разработок, направленных на устойчивое и равномерное развитие индустрии.
3. Современные теоретические подходы рассматривают креативную индустрию не с парадигмы одной науки, а изучают ее как экосистему акторов, связей и платформ, что позволяет комплексно решать возникающие вопросы, сопровождающие развитие креативной индустрии.