Тело как судьба: фрагмент в творчестве Алины Шапочников
- Авторы: Берест В.А.1
-
Учреждения:
- ФГАОУ ВО "Российский университет дружбы народов имени Патриса Лумумбы"
- Выпуск: № 5 (2025)
- Страницы: 27-34
- Раздел: Статьи
- URL: https://ogarev-online.ru/2454-0757/article/view/360796
- EDN: https://elibrary.ru/OFVHUA
- ID: 360796
Цитировать
Полный текст
Аннотация
Современная культура отмечена чувством социальной, психологической, ментальной фрагментации и утраты целостности. Для нее характерно ощущение разрыва и распада. Стратегии формирования новой целостности посредством обращения к фрагментированной телесной форме и переосмысления роли телесного фрагмента раскрываются через различные художественные практики. Одним из ярких примеров становится творчество польско-еврейской художницы Алины Шапочников. На протяжении всей карьеры, охватывающей период с 1945 (начало художественного образования) до 1973 года (смерть от рака), художница создала множество работ — от классических набросков углем до самостоятельных скульптурных композиций. Предметом данного исследования становится образ фрагментированного тела в творчестве Шапочников, обращение к которому, вероятно, связано с травматическим военным прошлым художницы и ее смертельной болезнью, что нашло свое отражение в ключевых художественных сериях, в том числе "Животы", "Гербарий", "Опухоли" и т.д. Методология исследования основана на культурно-историческом (диахроническом) методе, позволяющем проследить специфику творческого пути художницы в связи с ее биографией. Используются архивные оцифрованные заметки и манифесты художницы, раскрывающие идейное содержание работ и позволяющие предположить обоснованность используемого подхода. Общий анализ творческих стратегий художницы показал, что обращение к образу фрагментированного тела через использование "навязчивого повторения" позволяет художнице по-новому исследовать темы травмы, болезни и смерти. Разрыв, находящийся благодаря фрагментированной телесной форме в умолчании, в то же время порождает ощущение новой чувственности и эмпатии. Фрагментированная телесная форма создает смысловое мерцание, трансгрессивный переход, совершаемый зрителем и самим творцом: от личного отпечатка к отчужденному фрагменту некогда целостной телесной формы, как это происходит в работе "Нога" 1962 года. Шапочников расширяет традиционные методы работы со скульптурой посредством своих экспериментов в отношении материала и формы, используя резину, газеты, марлю, смолы. Создаваемые ею объекты – элементы нового визуального словаря – сама художница в своим манифесте 1972 года называет maladroits («неуклюжие объекты»), подчеркивая таким образом особый статус отчужденных (объективированных) слепков телесных фрагментов, выполненных в то же время с ее собственного тела.
Ключевые слова
Об авторах
Валерия Адлеровна Берест
ФГАОУ ВО "Российский университет дружбы народов имени Патриса Лумумбы"
Email: cascabelada@gmail.com
ORCID iD: 0000-0001-8292-3359
старший преподаватель; кафедра теории и истории культуры;
Список литературы
Nochlin L. The body in pieces. The fragment as a metaphor of modernity. London: Thames and Hudson, 1994. 64 p. Фуко М. Надзирать и наказывать. Москва: Ad Marginem, 1999. 479 c. Szapocznikow A. Untitled Statement, March 1972. Illustration no. 7384. Alina Szapocznikow Archive, digitized through the Museum of Modern Art in Warsaw, held by Piotr Stanisławski. Режим доступа: https://archiwum.artmuseum.pl/en/archiwum/archiwum-aliny-szapocznikow/104/7330 (дата обращения: 01.04.2025). Фрейд З. По ту сторону принципа удовольствия. Москва: ARCHIVE PUBLICA, 2024. 110 c. Restany P. Alina Szapocznikow. Paris: Galerie Florence Houston Brown, 1967. 12 p. Одноралов Н.В. Скульптура и скульптурные материалы: Учеб. пособие. 2-е изд. М.: Изобразительное искусство, 1982. 223 c. Сонтаг С. Болезнь как метафора. Москва: Ad Marginem, 2024. 136 c. Jakubowska A. Portret wielokrotny dziela Aliny Szapocznikow. [The multiple portrait of Alina Szapocznikow's oeuvre]. Poznan: Adam Mickiewicz University Press, 2008. 250 p.
Дополнительные файлы
